Pnturas, dibujos, fotografías y videos: © Sergio Trujillo Béjar. All the reserved rights.

lunes, 17 de noviembre de 2014

Salón de Artistas Consagrados en la Biblioteca Julio Mario Santodomingo. IX Bienal Internacional de Arte.

SERGIO TRUJILLO BÉJAR INVITADO POR COLOMBIA A LA IX BIENAL INTERNACIONAL DE ARTE - SUBA 2014 EXPONE SUS "BOSQUES SECRETOS" (Serie)

Este año, la IX Bienal Internacional de Arte - Suba 2014 tiene como invitado de honor a la República de Ecuador, una nación multiétnica y pluricutural. Su población sobrepasa los 14 millones de habitantes. De ella, más de 5 millones y medio viven en la Sierra. En la Costa del Pacífico la cifra se acerca a los 6 millones. En la Amazonía hay más de 800.000 habitantes, y en las Galápagos cerca de 20.000. Es fundamental considerar la diversidad étnica y regional de Ecuador para analizar su cultura y su cimiento en el arte. En esta Bienal Internacional de Arte que tiene a Ecuador como país invitado, conoceremos aspectos sustanciales y significativos de su arte pictórico y veremos obras de importantes artistas contemporáneos.

La IX Bienal Internacional de Arte de Suba, es un encuentro con lo más significativo del arte moderno en una de las salas de exposiciones más prestigiosas de la ciudad de Bogotá. Varios artistas consagrados de Colombia y de otros países como: Alemania, Canada, Cuba, España, Estados Unidos, Grecia, Holanda, Indonesia, Inglaterra, Italia, Japón, México, Perú y Venezuela, harán parte de esta interesante muestra. El público podrá observar y contemplar pinturas, dibujos, grabados, esculturas en un escenario fascinante donde la creatividad hace una presencia muy particular y esencial.


"Bosques Secretos" las obras que nos presenta el pintor colombiano Sergio Trujillo Béjar es una serie de pequeños formatos realizados en óleo sobre uno de sus soportes preferidos como lo es la tela (linos y lonas crudas), y finalizados con el proceso técnico del monotipo para una impresión única. "En este caso, el pigmento usado es el óleo porque me da texturas bastante singulares, libertad en el trazo, recursos gráficos y al pasar el rodillo de manera manual, produce imágenes muy bellas cuando es muy bien ejecutado". Las obras están enmarcadas en cajas hechas de roble y la madera está terminada con lacas especiales para mantener su tono natural.


Aquí las obras que veremos del artista Trujillo Béjar en el Salón de Artistas Consagrados
Sala de lectura. Biblioteca Pública Julio Mario Santodomingo. 
Inauguración de la Bienal: Jueves 20 de noviembre de 2014  Hora: 7:00 p.m.

© Sergio Trujillo Béjar - "Bosques secretos 1" (Serie), Óleo sobre tela, Monotipo, 15 x 10 cm, 2014


© Sergio Trujillo Béjar - "Bosques secretos 2" (Serie), Óleo sobre tela, Monotipo, 15 x 10 cm, 2014


© Sergio Trujillo Béjar - "Bosques secretos 3" (Serie), Óleo sobre tela, Monotipo, 15 x 10 cm, 2014


© Sergio Trujillo Béjar - "Bosques secretos 4" (Serie), Óleo sobre tela, Monotipo, 15 x 10 cm, 2014


© Sergio Trujillo Béjar - "Bosques secretos 5" (Serie), Óleo sobre tela, Monotipo, 15 x 10 cm, 2014


© Sergio Trujillo Béjar - "Bosques secretos 6" (Serie), Óleo sobre tela, Monotipo, 15 x 10 cm, 2014


La exposición de la IX Bienal Internacional de Arte, Suba 2014 estará abierta 
al público del 20 de noviembre al 20 de diciembre de 2014
Horarios de visita: lunes a domingo de 8:00 a.m.  a  6:00 p.m.
Dirección de la Biblioteca Julio Mario Santodomingo: 
Inauguración: jueves 20 de noviembre 7:00 p.m. Entrada libre
Para mayor información comuníquese al 6875547
Bogotá, D.C. - Colombia

jueves, 23 de octubre de 2014

MACONDO obra del maestro Sergio Trujillo en el Festival de la Cultura, Uninorte. Barranquilla.

"GABO, ESCRITO CON PINCEL". Exposición en homenaje a nuestro Premio Nobel de Literatura, Gabriel García Márquez. Centro Cultural Cayena.

XXVI FESTIVAL DE LA CULTURA EN BARRANQUILLA


El Centro Cultural Cayena de la Universidad del Norte, lleva a cabo por estos días y hasta el 31 de octubre, el vigésimo sexto (XXVI) Festival de la Cultura, en el marco de la celebración de sus 30 años de gestión cultural en el Caribe Colombiano y el país. El evento en esta ocasión, es un escenario de encuentro entorno a nuestro Premio Nobel de Literatura Gabriel García Márquez, a quien se le rinde un profundo homenaje, a los valores culturales del Caribe y a las artes plásticas en general.

Uno de los eventos de mayor transcendencia en el marco del Festival es la exposición pictórica “Gabo, escrito con pincel”. 30 artistas prestigiosos presentan sus obras que dan vida a innumerables facetas de nuestro cronista y escritor.

Hacen parte de este importante colectivo los maestros:

Ángel Loochkartt, Sergio Trujillo Béjar, Cecilia Herrera, Eduardo Esparza, Rosenell Baud, Ángel Almendrales, Adelita de Dugand, Alex García, Ana Cristina Bojanini, Jorge Serrano, Nubia Medina, Viviana Vanegas, Jose Luis Quesep, entre otros.


A continuación, un breve texto del libro DEL AMOR Y OTROS DEMONIOS de García Márquez, y que el artista tomó como base para la elaboración de su depurada y magnífica pintura: "...Desde el cerro de San Lázaro veían por el oriente las ciénagas fatales, y por el occidente el enorme sol colorado que se hundía en el océano en llamas. Ella le preguntó qué había del otro lado del mar, y él le contestó: El mundo".


© Sergio Trujillo Béjar - "Macondo", Óleo sobre tela, 5o x 70 cm, 2014

La muestra que se inauguró el 24 de octubre en el Lobby del Edificio de Postgrados 
Uninorte 2do. piso, estará abierta al público durante el presente mes. 
Horarios de visita: 8:oo a.m.  a  7:00 p.m. en jornada continua.
Barranquilla, Colombia.

El Centro Cultural Cayena es la extensión cultural de la Universidad del Norte. Es un organismo vivo en sintonía con el devenir artístico y cultural del mundo, que promueve la reflexión, el estímulo y el desarrollo de la identidad del ser Caribe.

lunes, 20 de octubre de 2014

"Desde el arte por la paz" gran mural colectivo en la semana más importante del arte en Bogotá. ARTBO


92 artistas participan en el gran mural que exhibirá la Galería La Escalera en el marco de la semana de ARTBO, Feria Internacional del Arte en Bogotá. Los siete días más fundamentales del arte en la ciudad. Este interesante y colosal cuadro colectivo está compuesto por más de un centenar de obras individuales con un formato especial de 40 x 40 cm y variadas técnicas, óleo, acrílico, grabado, dibujo etc., vinculadas a la temática de la paz. La majestuosa obra fue realizada por los maestros: Gastón Betelli, Ángel Loochkartt, Sergio Trujillo Béjar, Eduardo Esparza, Ricardo Villegas, Octavio Mendoza, Pedro Alcántara Herrán, Patricia Ortega, Jaime Pinto, Roshi Gómez, Germán Tessarolo, Martha Guzmán, Angie Roa, Juanita Moreno, Martha Cardona, entre otros.

En esta trascendental exposición del mural, el maestro Trujillo Béjar, nos presenta la obra "Vientos de paz". Una pintura solemne y esplendorosa que representa lo que está sucediendo actualmente con el proceso de paz. Un testimonio del artista donde simboliza que la conciliación puede estar muy cerca y que debemos unirnos en torno a la misma para lograrla, y estos vientos son buenos augurios.

El gran mural también será presentado en el Senado de la República y en el Consejo de Bogotá durante el año 2015. 


© Sergio Trujillo Béjar - Vientos de paz, Acrílico sobre tela, 4o x 40 cm, 2014

La exposición estará abierta al público del 21 al  31 de octubre de 2014
Horarios de atención: martes a domingo de 9:00 a.m.  a  8:00 p.m.
Dirección de la Galería La Escalera: Carrera 19 C  No. 86 A - 59  Of. 204
Inauguración: martes 21 de octubre 6:30 p.m. Entrada libre
Para mayor información comuníquese al 5303933
Bogotá, D.C. - Colombia

Presentación del mural en el Senado de la República y Consejo de Bogotá, año 2015

lunes, 25 de agosto de 2014

Un homenaje al viento. Galería La Escalera. Exposición.


Un prestigioso grupo de artistas plásticos invitados por el maestro Ángel Loochkartt y la Galería La Escalera, le rinden un homenaje a los vientos de agosto, que particularmente a través de cometas, surcan los cielos exaltando y celebrando el efecto de los aires que en Colombia hace su fuerte presencia. Agosto, mes donde la naturaleza acaricia nuestros rostros, hace volar las ideas y el estímulo poético se activa. Es aquí, donde las obras expuestas por estos artistas, volarán en el espacio imaginario, en los hilos de la brisa y crearán una nueva lectura visual para la mirada lúdica de los espectadores. Obras libres como el aire que nos enseña a navegar en los sueños.

Los artistas invitados que hacen parte de esta muestra son:

Ángel Loochkartt, Gastón Bettelli, Rosenell Baud, Sergio Trujillo Béjar, Germán Tessarolo, María Isabel de Lince, Maria Claudia Puche, Adela Renowitzky, Omar Alejandro Mejía, Segundo Huertas, Esther Cuellar, Ricardo Alipio, Octavio Mendoza, Olaff Crown, Ángel Almendrales, Helena Meisel, Daniel Sánchez, Francisco Echeverri, Viviana Vanegas, Adriana Moya, Ximena Samudio, Manolo Colmenares, Patrick Del Castillo, Carlos Cabrera, Marlen Amaya, Martha Guzmán, Roshi Gómez, Alexandra Rendón, Jorge Torres, Patricia Ortega, Angie Roa.

El maestro Sergio Trujillo Béjar, nos presenta en esta importante exposición Estructuras y Colores al Viento II la obra "Al otro lado del mar" (Serie). Una pintura poética y sensual que exalta la fuerza del mar y nos muestra las cometas delirantes que nacen de las profundidades del océano para surcar los cielos a los cuatro vientos.


© Sergio Trujillo Béjar - Al otro lado del mar. (Serie), Óleo sobre tela, 45 x 60 cm, 2014

La exposición estará abierta al público del 16 de agosto al 5 de septiembre de 2014
Horarios de atención: lunes a viernes de 2:00 p.m.  a  6:00 p.m.
Dirección de la Galería La Escalera: Carrera 19 C  No. 86 A - 59  Of. 204
Para mayor información comuníquese al 5303933
Bogotá, D.C. - Colombia

jueves, 21 de agosto de 2014

EROSIÓN. Una instalación de la maestra Rosenell Baud. Realización: Sergio Trujillo Béjar y Felino Films.


© Sergio Trujillo Béjar - Rosenell Baud con su instalación.

Rosenell Baud, una de las artistas más importantes del grabado en Colombia, presentó en el Museión de la XIII Feria de la Ciencia y la Tecnología en Corferias, una impactante y bella instalación de su obra gráfica: EROSIÓN. Este trabajo experimental requirió un amplio desarrollo investigativo que se extendió por más de seis años. La temática central de la feria estuvo orientada hacia los temas ambientales, en especial el agua, con el propósito de crear conciencia de la importancia que tiene para Colombia este líquido precioso desde una perspectiva científica e innovadora. La maestra Baud ha dedicado su vida entera a la contemplación de la naturaleza plasmando sus sensaciones en varias expresiones artísticas, en especial, la pintura, el dibujo y el grabado.

En esta entrevista Rosenell Baud nos acerca a la esencia de su exploración y a la experiencia que ella significó.

STB. ¿Qué es exactamente EROSIÓN?

RB. ¿Erosión? Déjame decirte que es un título simplemente. Que de repente se adapta de manera especial y rigurosa a la idea de mi trabajo y también, al tema principal que propuso Expociencia este año en el Museión.

STB. ¿Cómo nació la idea de esta instalación?

RB. Después de la exploración que duró más de seis años, quise mostrar ese universo que me revelaba cada tronco. La incisión de cada pieza de grabado. Historias que se anudaban a través del tiempo ¿Instalación? Una maravillosa y única solución para mi de presentar y exhibir 200 piezas de madera, 200 troncos de varias formas y tamaños con sus respectivos sellos de grabados.

STB. ¿Qué sentimiento, qué sensaciones despierta en ti el grabado?

RB. Pasión…siempre, desde siempre… mi camino recorrido hasta ahora.

STB. El dibujo sobre la pancha de grabado es la exploración de cada pieza, de cada tronco que rescataste. ¿Cómo les devolviste el alma? ¿Cómo tomaron de nuevo la vida? ¿Qué nos quieren decir?

RB. Por el agua, por el fuego, por el hombre. Varios de estos troncos que fueron separados de su realidad temporal, pasaron de la basura, de los desperdicios, de los maltratos, a participar de mi obra. Una oportunidad y una nueva identidad para reconocer en cada pieza la fuerza de la vida, confirmado por el sello de grabado en cada uno de ellos.

STB. Las formas que encontramos en cada pieza son impresionantes y hermosamente labradas. Algunas piezas son altas, gruesas y otras delgadas. En varias se perciben formas humanas. Y los sellos metálicos crean las sensaciones de vida, de latidos que se anudan como dice tú, a través del tiempo ¿Cómo montar la instalación para que el público pueda sentir, ver y tocar la instalación?

RB. Digo a menudo: mirar para ver. Tal vez no fue suficiente, pero hicimos un trabajo de manera que el público pudiera circular entre las doscientas piezas que formaba la instalación. Que se pudieran acercar, tocar, sentir cada galería excavada en los sellos de grabado. Contemplación infinita de la naturaleza vegetal. El ciírculo me pareció una idea buena para involucrar a los visitantes, y funcionó.

STB. Viendo todo este proceso ¿cuál crees que es el papel del arte como instrumento de comunicación?

RB. El arte como proceso de comunicación crea un lenguaje propio que sale de la íntima relación del artista con la imagen o el objeto seleccionado. Yo canalizo mediante mi obra una idea de algo que me emociona, me molesta o me inquieta. El espectador asume desde su necesidad y la entiende a su manera, y cada uno toma de ella lo que más le afecte, le diga o le transmita en ese momento.

Como complemento de la entrevista, usted puede ver a continuación, el documental realizado por Sergio Trujillo Béjar y Felino Films.